Safoua ( Sometimes transliterated Safwa) is an tunisian singer from, I assume, the Sfax area. There is not much news related to this good interpreter. The Discogs site, for example, believes she is already dead, but I don't think that's true. The only certain news concerns her participation in recent years in a commemorative evening concerning the artists of Sfax and her hospitalization for health problems which occurred last year.
What is certain is that she has made many songs during her career and that, like other good Tunisian singers very active during the 60s and 70s, her work has been forgotten in recent years.
With this post I would like to re / propose a selection of her work and I would like to thank the brothers of the Sama3y Forum who, with their passionate work, make available the songs of many important authors for the history of music from Arab-speaking countries.
Safoua (talvolta traslitterato Safwa) è una cantante tunisina proveniente , presumo , dall'area di Sfax. Non ci sono molte notizie relative a questa brava interprete. Il sito Discogs per esempio la da già per morta, ma questo non credo corrisponda alla realtà. Le uniche notizie certe riguardano una sua partecipazione in anni recenti ad una serata commemorativa riguardante gli artisti di Sfax e un suo ricovero per problemi di salute avvenuto lo scorso anno.
Ciò che è certo è che ha realizzato moltissimi brani nel corso della sua carriera e che , al pari di altre brave cananti tunisine molto attive durante gli anni 60 e 70 , la sua opera è caduta nel dimenticatoio in anni recenti.
Con questo post vorrei ri/proporre una selezione della sua opera e vorrei ringraziare i fratelli del Sama3y Forum i quali , con il loro lavoro appassionato, rendono disponibili i brani di molti autori importantissimi per la storia della musica proveniente dai paesi arabofoni.
01 Kunt El Rah كنت الراه 02 Lamou 'alaya لامو عليا 03 Yally mashi liljazira يلي ماشي للجزيرة 04 Hayem Mohtar هايم محتار 05 Jari Ya Hamouda جاري يا حمودة 06 Ya Farhat Helli Helli يا فرحة هلّي هلّي 07 Nestahil Akhtah نستاهل أخطاه 08 El Duniya Leena الدنيا لينا 09 Dablaj wahadida دبلج وحديدة 10 Watany وطني 11 Ah min al Jafa' al bu'ad آه من الجفاء و البعد 12 Yawm Jadid يوم جديد 13 Kawiny كاويني 14 Rada bialk Rada رد بالك رد 15 Ya sahira al Anvar يا ساحره الانظار 16 Sabara ruhy 'alayka صبرت روحي عليك 17 Miladuk rahama lilnas ميلادك رحمة للناس 18 Ya munjy يا منجي 19 Al Rabi'a jana الربيع جانا 20 Haylali هايلالي
Hamid Baroudi is an Algerian singer born on February 20, 1960 in Tiaret, a city in south-western Algeria located near the Atlas Mountains.
Thanks to his mother, a figure to whom he is very close, he comes into contact with the melodies of the Algerian tradition.
In 1973 he performed for the first time at a high school interpreting some hits of the time including: "Black Magic Woman" by Carlos Santana and "Let It Be" by the Beatles. Compared to many of his contemporary Algerian artists, Hamid differs in the interest he has in Western sounds.
This interest led him to take part in some bands dedicated to rock rather than North African sounds. Among these : "les Emirs", the "Triangle" and the "Tagdemt".
At the end of high school, animated by a strong artistic impulse and supported by his paternal grandmother who blesses him with a Khamsa as a wish for his musical future, Hamid moved first to France and then to Germany.
In Kassel, a city in northern Hesse, Hamid follows a course of study at the city university, focusing on film direction with a particular focus on animation. Music, however, remains his great passion and often skips university courses to devote himself to animating the evenings in the various clubs of the city, evenings that consolidate his reputation as a musical innovator, dynamic actor and social activist.
1981 will be the turning point. Hamid comes into contact with the musical group Dissidenten (rib of the famous German rock group Embryo), who invites him to participate in the nascent project as a singer. He obtained a first great success with the song "Telephone Arab", which he interpreted, taken from the 1986 album entitled "Life At The Pyramids".
Together with the group he records 3 albums over the course of six years and performs on stages all over the world establishing important contacts that will ensure him a future in the field of music.
In 1990, having ended his experience with the German group, Hamid dedicated himself to a solo career and in 1991 made his first hit song. Entitled "Caravan to Baghdad", the piece deals with the theme of the Gulf War and can be considered the artist's political and musical manifesto.
In fact, with this first work Hamid Baroudi proposes what will become his trademark. : a mestizo musical style, which some call ethno pop, which amalgamates typically Algerian sounds (Rai, chaabi, Oranese music) with Afro-Brazilian grooves, rap, funky rhythms, Gnawa music and western-style pop. A musical mix rich in intercultural nomadic influences that politically takes sides in support of the oppressed and which speaks to "all those who hope to live in a world without racism, fanaticism, violence, war or borders".
After the success of the song, he began working on the realization of his first long-distance work. Released in 1994, the album entitled "" City No Mad "consolidated the reputation and respect for the musician and made him known globally.
In 1997 he released his second album entitled "Five". Title chosen appropriately because the songs that compose it are sung in five different languages: Arabic, English, French, Spanish and Wolof from West Africa. Each of the ten songs on the album was recorded in a different city (Algiers, Seville, Cairo, Paris, London, Berlin, Tokyo, Sidney, Toronto and San Francisco), on five continents.
In 2001 his third album "Sidi" was released, which continues the artist's musical discourse and includes a cover of "El Bareh", a song composed by Mahboub Bati, a great innovator of the Algerian Chaabi.
During his career he performs all over the world thanks to the freshness of his musical proposal. His albums can boast the presence of musicians from all over the globe and his constant commitment to multiculturalism finds an admirer in Peter Gabriel who in 2001 chose him to represent the Maghreb on the occasion of a great concert held in London whose profits will go towards the fight against AIDS.
Hamid Baroudi è un cantante algerino nato il 20 febbraio 1960 presso Tiaret, città dell'Algeria sud occidentale sita a ridosso dei monti dell’atlante.
Grazie alla madre, figuraa alla quale è molto legato, entra in contatto con le melodie della tradizione algerina.
Nel 1973 si esibisce per la prima volta presso una scuola superiore interpretando alcuni successi dell’epoca tra i quali : "Black Magic Woman" di Carlos Santana e "Let It Be" dei Beatles. Rispetto a molti artisti algerini suoi contemporanei Hamid si differenzia per l’interesse che nutre verso le sonorità occidentali .
Questo interesse lo porta a militare in alcune band dedite al rock più che alle sonorità nord africane. Tra queste vi sono "les Emirs",i "Triangle" e i "Tagdemt".
Alla fine delle scuole superiori, animato da un fortissimo impulso artistico e sostenuto dalla nonna paterna che lo benedice con una Khamsa come augurio per il suo futuro musicale, Hamid si trasferisce prima in Francia e quindi in Germania.
A Kassel,città dell’Assia settentrionale, Hamid segue un corso di studi presso l’università cittadina indirizzandosi verso la regia cinematografica con una particolare attenzione verso l’animazione. La musica rimane comunque la sua grande passione e spesso salta i corsi universitari per dedicarsi ad animare le serate nei vari club della città, serate che consolidano la sua reputazione di innovatore musicale, attore dinamico e attivista sociale.
Il 1981 sarà l’anno della svolta . Hamid entra in contatto con il gruppo musicale Dissidenten ( costola transfuga del famoso gruppo rock tedesco Embryo), che lo invita a partecipare al nascente progetto in qualità di cantante. Ottiene un primo grande successo con il brano “ Telephone Arab”, da lui interpretato , tratto dall’album del 1986 intitolato “ Life At The Pyramids” .
Insieme al gruppo registra 3 album nel corso di sei anni e si esibisce sui palchi di tutto il mondo stabilendo contatti importanti che gli assicureranno un futuro nel campo della musica.
Nel 1990, terminata l’esperienza con il gruppo tedesco, Hamid si dedica alla carriera solista e realizza nel 1991 la sua prima canzone di successo . Intitolato "Caravan to Baghdad”, il brano affronta il tema della Guerra del Golfo e può essere considerato il manifesto sia politico che musicale dell’artista.
Infatti con questo primo lavoro Hamid Baroudi propone quello che diverrà un suo marchio di fabbrica. : uno stile musicale meticcio , che alcuni definiscono etno pop, che amalgama sonorità tipicamente algerine ( Rai, chaabi, musica oranese) con groove afro-brasiliani , rap, ritmi funky ,musica Gnawa e pop di matrice occidentale .
Una miscela musicale ricca di influenze nomadi interculturali che si schiera politicamente a sostegno degli oppressi e che parla, secondo le intenzioni dell’artista , a “tutti coloro che sperano di vivere in un mondo senza razzismo, fanatismo, violenza, guerra o frontiere”.
Dopo il successo del brano inizia a lavorare alla realizzazione del suo primo lavoro sulla lunga distanza.Uscito nel 1994 l’album intitolato “"City No Mad" consolida la fama e il rispetto per il musicista e lo fa conoscere a livello globale .
Nel 1997 esce il suo secondo album intitolato “Five”. Titolo scelto in modo appropriato poiché le canzoni che lo compongono sono cantate in cinque lingue diverse : arabo, inglese, francese, spagnolo e Wolof dell'Africa occidentale. Ognuna delle dieci canzoni dell'album è stata registrata in una diversa città (Algeri, Siviglia, Il Cairo, Parigi, Londra, Berlino, Tokyo, Sidney, Toronto e San Francisco), in cinque continenti.
Nel 2001 vede la luce “Sidi”, suo terzo album, che prosegue il discorso musicale dell’artista e include una cover di "El Bareh", canzone composta da Mahboub Bati, grande innovatore del Chaabi algerino.
Nel corso della sua carriera si esibisce in tutto il mondo grazie alla freschezza della sua proposta musicale . I suoi album possono vantare la presenza di musicisti provenienti da ogni parte del globo e il suo costante impegno a favore della multiculturalità trova un estimatore in Peter Gabriel che nel 2001 lo sceglie per rappresentare il Maghreb in occasione di un grande concerto tenutosi a Londra i cui profitti saranno destinati alla lotta contro l'AIDS.
Fifth chapter of the series of albums dedicated to oriental music. As usual you can find truly spectacular albums, really embarrassing, the Asia Minor and Middle Eastern tradition, brilliant artists and bungling musicians. Happy listening to everyone and do not forget to visit the previous releases:
Quinto capitolo della serie di album dedicati alla musica orientale . Come di consueto potrete trovare album davvero spettacolari, album davvero imbarazzanti , la tradizione dell'asia minore e quella medio orientale , artisti geniali e musicisti pasticcioni. Buon ascolto a tutti e non scordate di visitare le precedenti uscite :
A1 Hamawy Ya Mish Mish A2 Sameeha A3 Evening In Al-Mansoura A4 The Country Boys A5 Ya Hilwa A6 The Belly Dancer B1 Eshra Ballady B2 Memories B3 Cairo Girls B4 Yawala Yawala B5 Ramallah Nights B6 Ah Ya Zain
A1 Shis Kebap A2 Vine House Way - Black And Beauty A3 Govant - Kotchari A4 The Sheperd (Takasim) B1 Every Morning (Amen Aravod) B2 Last Latter (Vertchin Namag) B3 Last Sunday (Vertchin Guiraki) B4 Vine House (Kinedoun) B5 You're Lonely (Menages Mnatzel)
A1 Edirnenin Boyacıları A2 Azize A3 Arap Çiftetellisi A4 Zennube A5 Ada Çiftetellisi A6 Anadolu Oyun Havası B1 Kalaycılar B2 Yeni Çiftetelli B3 Rumeli Karşılaması B4 Hicaz Dolap B5 Kelle B6 Tokat Sarması
George Abdo And His "Flames Of Araby" Orchestra – Belly Dance Music
A1 El Badree A2 Ilhak Ilhak A3 Ya Wail A4 Dance (Flames Of Araby) A5 Ya Karim Allaly B1 Al Asforieh B2 Shuty Ya Dini B3 Do Oul Mazahir B4 Arabic Fantasy B5 Ya Gameel
Gus Vali And His Orchestra – Belly Dancer Favorites
A1 Medley Number One A2 Medley Number Two A3 Medley Number Three A4 Pireaus Cafe Theme A5 Turkish-Armenian A6 Greek & Turkish Medley A7 Gazel B1 Turkish & Greek Medley B2 TopkapiB3 Medley Number Three B4 Turkish & Arabic Medley B5 Elath B6 Lawrence Of Arabia B7 Maya
A1 Yam El Abaya A2 Banat Iskandaria A3 Wafani A4 Ya Ghozael A5 Ala Mahlek A6 Zourouni A7 Ah Ya Zein B1 Tafta Hindi B2 Ya Laure Houbbouki B3 Hawel Ya Ghannam B4 Tolhet Ya Mahla B5 Ala Dalona B6 Zeina Ya Zeina B7 Hizzi Hizzi
A1 Harem Midnight A2 Whirling Sands A3 Turkish Tapestry A4 Ali Baba A5 In The Palace B1 Dreams Of Paradise B2 Sultan's Paradise B3 The Pasha's Passion B4 Veils Of Night B5 Tales Of The Taj Mahal
HERE Soraya Melik – Soraya, My Love: Songs From The Middle East
A1 Bu Dunyanin Bos (It's an Empty World) A2 Kederli Gunler (Sad Days) A3 Merhaba (Hello There) A4 Bagdat Yolu (The Road to Bagdad) A5 Sus, Sus, Sus (Hush, Honey, Hush) B1 Kara Kas (Black Brows) B2 Yalancinin Birine (I Fell in Love) B3 Azize (Aziza, My Love) B4 Agora Meyhanesi (The Agora Tavern) B5 Inleyen Nagmeler (Sad Music Fills My Heart)
A1 Boss Wa Chouf A2 Enousa A3 Layali Ash'Shemal A4 Taksim A5 El Bimbo A6 Love Story B1 Hekaya B2 Viva Espana B3 Borriquito B4 Shady Al Alhan B5 Wahda Wa Noss HERE
Soubhi Kochak & Hakki Obadia Ensemble – Middle East Music (Moods Of The Casbah)
A1 Ya Ghezayil (Rites Before The East) A2 Nakheel (By The Oasis) A3 Ana Winta (You & I) A4 Hawanim (Dance Of The Wives) A5 Al Yooba (Arabic Barn Dance) A6 Ghali Ya Booy (You Are Dear To Me) B1 Ma Ali (He Didn't Tell Me Of His Love) B2 Ala Wihda Wa Niss (One And Half Tempo) B3 Bint Sham (Joyous Damascus) B4 Samra (The Dark One) B5 Jazaeer (Dance Of The Lovers) B6 Dinya Hek (Such Is The World) HERE
Mustafa Kandirali – Oyun Havaları
A1 Suriye Çiftetellisi A2 Bahriye Çiftetellisi A3 Rumeli Karşılaması A4 Arnavut Roman Havası A5 Anadolu Göbek Havası A6 Atina Kasap Havası B1 Mevlana Çiftetellisi B2 Tophane Çiftetellisi B3 Kozluk Roman Havası B4 Daracık Sokaklaravası B5 Muğla Zeybeği B6 Konya Oyun Havası HERE
Naif Agby & His Orchestra – Bedouin Sahda
A1 Sadha-El-Badawia A2 Kadwiyeh A3 Aine-El-Kahla A4 Dabkee Moohayara A5 Ya Em-El-Kal B1 El-Wardi Had-El-Bait B2 Nadda Nadda B3 Kir Mal-I-Youn El-Soud B4 El-Houwwarah-Dabkee B5 a) El-Kobra-La-Allah b) Mawal HERE
Mohamed Affif, better known by the stage name of Boutaiba Sghir, is an Algerian singer born June 4, 1945 in Chaabet El Ham, a town located in the current province of Aïn Témouchent. Like many artists of his generation, he began his musical career in the late 1960s by playing songs belonging to the musical genre called Melhoun Bedoui. In 1963, at the age of 18, he released his first single and began performing in the city area.
He can be considered, like Boussouar El Maghnaoui, Bouteldja Belkacem, Gana El Maghnaoui and the trumpeter Messaoud Bellemou, one of the ancestors of that musical genre that later became known as Rai.
Gifted with a warm and deep voice, he obtained his first success in 1968 with the single "El Caoucaou", in which he recounts the encounter with his beloved along the bank of a river. In addition to his work as a singer, he worked as a violinist at the Orano radio orchestra from 1967 to 1969.
Many are his songs that have achieved great success in Algeria . He will perform his best works during the 70s accompanied by the Messaoud Bellemou orchestra and the el Azhar group. At a time when raï music was forbidden on all national media, these young Algerians bravely performed at the Oran clubs songs without any filter and taboo that spoke about carnal love, alcohol and unexplored feelings.
With his work Boutaiba Sghir was a great source of inspiration for all generations to come and will be a source of inspiration for modern Rai singers, artists such as Cheb Khaled, Cheb Mami or Cheb Hasni. Just Cheb Khaled, who will reinterpret many of his songs, will say during an interview: "I am not the king of Rai, I am only his Ambassador. The real king is Boutaiba Sghir, he taught me everything ". To these words Boutaiba Sghir will respond venomously: "Khaled is an intelligent boy, he waited 20 years to crown me king of Rai. However, he built his career by appropriating a title that is not his ".
Active throughout the 80s Boutaiba Sghir, after the murder of singer Cheb Hasni in 1994, settled in France. For a period his work is forgotten until the record label Sublime Frequencies realizes the retrospective album "1970's Algerian Proto-Rai Underground". The album, while presenting a small tracklist, contributes to the rediscovery of the genre and the work of Boutaiba Sghir.
There are no retrospective albums that exhaustively collect the work of this very important musician. His old songs can be recovered only through the purchase of the many 7 " that he made during his career, old vinyls sold at very high prices and belonging to the collecting market.
I wanted to collect the material available online, the most acceptable recordings in qualitative terms. I hope I have done something pleasant.
Boutaiba Sghir with group el Azhar
Mohamed Affif, meglio conosciuto con il nome d'arte di Boutaiba Sghir, è un cantante algerino nato il 4 giugno 1945 a Chaabet El Ham , paese situato nell’attuale provincia di Aïn Témouchent .
Ha iniziato la sua carriera musicale alla fine degli anni ‘60 cimentandosi , come molti artisti della sua generazione, con il genere musicale chiamato Melhoun Bedoui . Nel 1963, all’età di 18 anni ha realizzato il suo primo singolo ed ha cominciato ad esibirsi nell’area cittadina. Può essere considerato , al pari di Boussouar El Maghnaoui, Bouteldja Belkacem, Gana El Maghnaoui e del trombettista Messaoud Bellemou, uno dei progenitori di quel genere musicale che in seguito sarà conosciuto come Rai.
Dotato di una voce calda e profonda ha ottenuto il suo primo successo nel 1968 con il singolo “El Caoucaou”, nel quale racconta l’incontro con la sua amata lungo la riva di un fiume. Oltre all’attività di cantante ha lavorato come violinista presso l'orchestra radiofonica di Orano, dal 1967 al 1969.
Tanti sono i suoi brani che hanno ottenuto un grande successo in patria. La sua produzione migliore è quella realizzata nel corso degli anni ‘70 accompagnato dall’orchestra di Messaoud Bellemou e dal gruppo el Azhar . In un periodo in cui la musica raï era proibita su tutti i media nazionali questi giovani algerini infiammavano coraggiosamente i locali di Orano con canzoni prive di qualsiasi filtro e tabù che trattavano di amore carnale , alcool e sentimenti inesplorati.
Con il suo lavoro Boutaiba Sghir è stato una grandissima fonte di ispirazione per tutte le generazioni a venire e sarà fonte di ispirazione per i moderni cantanti Rai, artisti quali Cheb Khaled, Cheb Mami o Cheb Hasni . Proprio Cheb Khaled, che reinterpreterà molti suoi brani, dirà nel corso di un intervista : “Non sono il re di Rai, sono solo suo il Ambasciatore. Il vero re è Boutaiba Sghir, mi ha insegnato tutto”. A queste parole Boutaiba Sghir risponderà velenosamente : “ Khaled è un ragazzo intelligente, ha aspettato 20 anni per incoronarmi re del Rai. Tuttavia ha costruito la sua carriera appropriandosi di un titolo che non è suo ".
Attivo nel corso di tutti gli anni ‘80 Boutaiba Sghir , dopo l’omicidio del cantante Cheb Hasni avvenuto nel 1994, si stabilisce in Francia . Per un periodo la sua opera viene dimenticata fino a quando l’etichetta discografica Sublime Frequencies realizza l’album retrospettivo “ 1970's Algerian Proto-Rai Underground”. L’album, pur presentando una tracklist esigua , contribuisce alla riscoperta del genere e dell’opera di Boutaiba Sghir.
Non esistono album retrospettivi che esaustivamente raccolgano il lavoro di questo importantissimo musicista. I suoi vecchi brani posso essere recuperati solo attraverso l’acquisto dei molti 7” che ha realizzato nel corso della sua carriera, vecchi vinili venduti a prezzi molto alti ed appartenenti al mercato del collezionismo.
Ho voluto raccogliere qui il materiale disponibile in rete, le registrazioni più accettabili in termini qualitativi. Spero di aver fatto cosa gradita.
Cheikha Remitti Saghira & Boutaiba Sghir - Way Way / Hammam Rabi
Boutaiba Sghir بوطيبة الصغير - Jamilah Records Collection
01 El Fermlia 02 Sidi Rabbi 03 Ana Bhar Aliya 04 Moul Djenane 05 Ya Zreda Serbi La Teille 06 Lah Ya Laarem 07 Dirou Hak Ou Hak 08 Chira Zina 09 Ma Andiche Ahli 10 Gouli Wah 11 Dayha Oulabes 12 Khalou Bent Âmi 13 El Harama 14 Ya Liblitini 15 Loukan Pasport Andi 16 Malgre Tout 17 Ya Loumima 18 Echhel Banou Mekhloukate 19 Allimouk tsahri 20 Methouft Echfar 21 Jarti 22 Degue Degue Ha Degue 23 Ki kounti
