Izenzaren إزنزارن

In the field of Amazigh (Berber) music, the experience of the group Izenzarn presents certain characteristics. The emergence of this group occurred in the general context of the social changes in the post-colonial Morocco. The emigration (rural migration in the Moroccan sociological terminology) became an irreversible phenomenon. The rural society settles in the town and is confronted at the same time with the violent process of integration and assimilation and with the social problems resulting from the arbitrary management of country by the makhzenian Mafia. This situation requires the invention of new forms of poetico-musical expressions (or the adaptation of the old forms) to express at the same time the nostalgia of the origins and the anger towards the abusive policies. Also, at this times, Anglo-Saxon musical groups (such as the Beatles) as well as Moroccan groups (Nass el Ghiwan, Jil Jilala, etc.) impose their rhythms and influence the development of musical groups known as popular. Mixing modern and traditional instruments, these groups interpret songs, inspired by the ancestral tradition or expressing the current sensibilities of a generation coming from the first wave of the rural emigrants.

Founded at the end of the Sixties by a group of young people from newly urbanized families, Izenzarn is among the first Amazigh groups to modernize and radicalize the Amazigh song. After tribulations under different names, a first album is recorded in the year 1974. Thus starts the first season of the group, characterized by love songs such as: Wad ittemuddun (traveler), Wa zzin (Oh! beauty), etc, or nostalgic and traditional songs: Immi Henna (My gracious mother)... In the beginning of the Eighties, Izenzarn embraces more protesting themes: ttuzzalt (dagger), ttâbla (plate), tamurghi (grasshoppers)...

The protest in Izenzarn’s songs is characterized by the challenge of the dominant speeches:
Iggut lebrîh idrus may sellan igh islêh…
Plenty of speeches And yet Nobody listens to the reason

and the harsh description of the reality:
Nettghwi zun d teghwi tmmurghi gh igenwan ikk d lhif akal…
We are like grasshoppers taken between the skies and the dry grounds.

This reality is a world of fear, oppression and torture [tawda gh will ugharas (fear in the paths), izîtti wuzzal (iron bars), ur nemmut ur nsul (neither alive nor dead)…]

The success of the group is due to its strange musical style and the poetry of its songs that presented already at the end of the Seventies the germs of a revolution in the modern Berber poetic creation.

After a disagreement, the group had split. Two groups dispute the name: Izenzarn Iggut Abdelhadi and Izenzarn Shamkh. But, it is the first one that imposed itself due to the emblematic image of its main singer, Iggut Abdelhadi.

(Source : http://www.azawan.com/)

Izenzaren est un groupe musical marocain fondé en 1972. À travers leurs chansons, les membres du groupe se veulent porte-parole de la culture amazighe. En 1976, le groupe se produit pour la première fois à la télévision marocaine, s'ensuit une tournée qui le mènera à Paris sur la scène de l'Olympia un an plus tard et une participation au premier festival de la chanson maghrébine en 1978. Aujourd'hui, Izenzaren continue d'animer des festivals et rencontres culturels au Maroc et à l'étranger.

L'un de ses piliers et fondateurs, le percussionniste Hassan Bofertal, décède le 12 juin 2011.

La réussite du groupe est due à son style musical insolite et à la poésie de ses chants qui présentaient déjà à la fin des années soixante-dix les germes d'une révolution dans le champ de la création poétique berbère moderne.

Après une mésentente, le groupe a connu une scission. Deux groupes se disputent le nom : Izenzarn Iggout Abdelhadi et Izenzarn Chamekh. Mais, c'est le premier qui a pu s'imposer grâce à l'image emblématique de son chanteur principal, Igout Abdelhadi, initiateur d'un courant musical nouveau dans le domaine amazigh appelé "tazenzart" en référence au groupe Izenzaren. Leader d'un mouvement musical qui se veut universel, Abdelhadi est admiré pour son jeu particulier au point d'être considéré comme le roi du banjo au Maroc aux dires de différentes personnalités du champ musical marocain tels qu'Omar Sayed et Allal, membres du fameux groupe Nass El Ghiwane et de Haj Youness, l’un des plus grands ténors du luth des temps modernes, et beaucoup d'autres...
Histoire du groupe

Dans le champ musical amazigh (berbère), l'expérience du groupe Izenzarn présente des particularités. L'émergence de ce groupe se situe dans le contexte général des mutations sociales au Maroc post-protectoral. L'émigration (exode rural dans la terminologie sociologique marocaine) est devenue un phénomène irréversible. La société rurale s'installe dans le milieu citadin et se confronte à la fois aux processus violents d'intégration et d'assimilation et aux problèmes sociaux résultant de la gestion arbitraire des biens communs par la mafia makhzénienne. Cette situation nécessite l'invention de formes nouvelles d'expressions poético-musicales (ou l'adaptation des formes anciennes) pour exprimer à la fois la nostalgie des origines et la colère vis-à-vis de politiques abusives. Aussi, à cette époque, les groupes musicaux anglo-saxons (tels les Beatles) mais aussi marocains (Nass El Ghiwane, Jil Jilala, etc.) imposent leurs rythmes et influencent le développement de groupes de musique dite populaire. Mêlant instruments modernes et traditionnels, ces groupes interprètent des chants, inspirés de la tradition ancestrale ou exprimant les sensibilités actuelles d'une génération issue de la première vague des émigrants ruraux.

Fondé à la fin des années soixante par un groupe de jeunes issus des familles installées en ville, Izenzarn fait partie des premiers groupes amazighs à moderniser et à radicaliser la chanson amazighe. Après des tribulations sous différents noms, l'année 1974 consacre l'enregistrement de la première cassette. Ainsi s'entame la saison printanière du groupe, caractérisé par des chansons d'amour telles : Wad ittmuddun (voyageur), Wa zzin (Oh ! beauté), etc., de nostalgie et des valeurs traditionnelles : Immi Hnna (Ma gracieuse mère)... avant d'embrasser les thèmes contestataires : ttuzzalt (poignard), ttâbla (plateau), tikhira (la fin du monde), tammurghi (sauterelles)... et ceci au début des années 1980.

La contestation chez Izenzarn se caractérise par la mise en cause des discours dominants : Iggut lbriH idrus ma isllan igh islH…Les discours abondent, et pourtant personne n'écoute la raison

et la mise à nu de réalités difficiles : Nttghwi zund ttghwi tmmurghi gh ignwan ikk d lhif akal…Nous sommes comme des sauterelles prises entre les cieux et les terres asséchées,

Après 22 ans d'absence, Izenzaren vient de sortir en 2012 un nouvel album intitulé AKAL 'terre'.

(Source . Wikipedia)

يعتبر ظهور مجموعة إزنزارن بداية لتأسيس اول مدرسة غنائية امازيغية ... وأطلق عليها اسم مدرسة تازنزارت نسبة إلى اسمها " إزنزارن ". وقد ظهرت هذه المجموعة في الاول بإسم "المجاديل"، يعني كل ما يعلق في الحزام و في الثياب وقد سجلت هذه المجموعة أغنية في إذاعة أكادير سنة 1975م، إلا أن أفرادها عدلوا عن هذا الاسم ليختاروا اسم " إزنزارن "، وهو واحد من بين الاسماء الثلاثة المقترحة و هي " المجاديل ، إمنارن ، إزنزارن ".

وتأسست الفرقة بمبادرة من عبد الهادي إكوت وعزيز الشامخ و الحسن بوفرتل ومولاي إبراهيم والشاطر، وثلة من الشباب صهرهم مناخ الستينات المتأجج بالتوتر الاجتماعي، وأرق السؤال وانسداد الأفق، لذلك كانت «إزنزارن» في حقيقتها الجوهرية استمرارا لمسار كبار شعراء الأمازيغية أمثال حمو والطالب والحاج بلعيد والدمسيري وجانطي وغيرهم.

واستمدت تجربة ازنزارن وجودها من التراث الأمازيغي، واختارت أن تكون صوتا للمجتمع تتفاعل معه في تلقائية تامة، لذلك تفوقت وعاشت في وجدان الناس. وكانت أول أغنية اشتهرت بها «إزنزارن» هي مقطوعة «إمي حنا» ، التي تعتبر من روائع الشعر الغنائي الأمازيغي، جمعت بين المضمون الإنساني والبعد الوجداني، في صياغة شعرية سهلة، وهي ترجمة لانشداد الإنسان الأمازيغي إلى الأم أي الأصل، إضافة لكونها رمزا لحقبة من التاريخ الأمازيغي المغربي، بداية عاطفية، وانطلاقة من الأصل.

لاختيار اسم إزنزارن ما يبرره لدى المجموعة فهذا الاسم يعني الأشعة (جمع شعاع) و التي ستكون بمثابة اضواء كاشفة على التراث الفني .

لقد كان انفصال المجموعة عن " الشامخ " سنة 1975 نقطة تحول في نهجها الفني كمتنفس رحب للطاقات الابداعية الملتزمة و الموهوبة . فالسبب في هذا الانفصال هو انقسام المجموعة إلى قسمين : قسم يرى أن ظهورها يجب أن يشكل تغييرا حقيقيا ليس على مستوى الشكل فقط بل على مستوى المضمون ، و ذلك بعدم تكرار المواضيع العاطفية و أغاني الحب، بل استغلال الفرصة المتاحة لخدمة أهداف معينة مرتبطة بالواقع المعيش. بينما يرى الاتجاه الاخر أن الهدف من الغناء هو الترفيه و التنشيط، و لا يمكن فصله عن العواطف و الحب و هذا هو اتجاه " الشامخ " الذي انفصل عن " عبد الهادي " و كون مجموعة تحمل نفس الاسم، مما جعلنا امام مجموعتين من " ازنزارن "، إحداهما لا تخرج عن المواضيع المتداولة والرائجة بكثرة في الساحة الفنية، وهي مجموعة الشامخ، و الأخرى التي انفصل عنها هذا الاخير، و التي كانت تتكون من " مولاي ابراهيم " " عبد الهادي " " عبد الله أو بلعيد" و " بوفرتل " و هي التي تعارض اتجاه الشامخ و ترى أن خلق واقع فني جديد لا يجب أن يقتصر على الشكل فقط بل يجب أن يتعداه ليشمل المضمون ايضا، ومنذ الثمانينات نجد فكرة لدى " ازنزارن "، و مشروعا وضعوه نصب أعينهم، وهدفا يسعون إلى تحقيقه، ألا و هو الأغنية الملتزمة و هذا ما نستشفه بوضوح من خلال شريطي (1981–1984) اللذان يبرزان الوجه الحقيقي للمجموعة.

فإيمانا منها بالرسالة التي أبت على نفسها إلا أن توصلها، لتتشبث المجموعة بأفكارها الثورية، و هي بمثابة مبادئ تعتبر سرا في استمرارها و من أهمها :

*ليست العبرة بالانتاج الغزير بل العبرة في ما هية وجودة هذا الانتاج .

*لا تعتقد المجموعة أن مكان عملها هو الحفلات والأعراس فذلك يتناقض و مبادئها بل يكتفي بالقيام كل سنة بجولة في المدن المغربية الكبرى .

*تؤكد المجموعة أن التعامل مع التراث لا يمكن أن يتم عبر إعادة إنتاج ما سبق لقدماء الروايس أن انتجوه ، فهي تعارض بشدة المجموعات التي تعيد ما سبق أن تغنى به اللحاج بلعيد.

وقد لا يختلف اثنان أن هذه المجموعة، وما قامت به من تطوير و تجديد للأغنية الأمازيغية، تعتبر عن جدارة و استحقاق رائدة للاغنية و الشعر المعاصر. فقد آمنت منذ الوهلة الأولى بأن مهمة الشعر لا تكمن في الترفيه و التسلية بقدر ما يفرض كيانه كرسالة و خطاب بلاغي ومسؤولية وأمانة في عنق الفنان، عليه تحملها و تأديتها على أحسن وجه.

و الواقع أن المجموعة لم تتراجع قط عن قناعتها و مبادئها بل زادها مرور الايام صلابة و حنكة و تجربة، فتعالت بذلك عن قيم الوضاعة و الانحطاط من خلال التحامها بالقضايا الجوهرية للانسان و تجسيدها لمعاناته، فمجرد استقرائنا لبعض أشعار المجموعة يتضح لنا مدى التزامها. هذا من جهة، ومن جهة أخرى، فالربرتوار الغنائي الذي خلفته هذه المجموعة الحية/الميتة (ميتة من ناحية المواكبة الإعلامية لها، وحية من ناحية أدائها وجمهورها ومحبيها)، دفع ثلة من الباحثين إلى البحث والنبش في تاريخ هذه المجموعة ومسارها وتطوراتها.... غير أن الأهم من هذا وذاك هو ماذا قدمنا كدولة وكجمعيات مجتمع مدني وكفعاليات غيورة على الفن وعلى الفنانين لهذه المجموعة ولأفرادها، هذه الأخيرة التي غنت للأمازيغي والمغربي بل للإنسان عامة حاملة همومه متحدثة باسمه في روائع (إمي حنا، تخيرا، طبلا، تيدوكلا، تكنداوت، ...) يستحيل أن تنسى، قائلة كلاما أكبر من سنها في عصر فضل فيه الجميع إلتزام الصمت.

مجموعة تضم الأسطورة محمد الحنفي، وعمالقة في الإيقاع بدءا بإيكوت عبد الهادي في البانجو، مرورا بالأخوين محمد وعبد العزيز الشامخ، وصولا إلى لحسن بوفرتل، دون أن ننسى مصطفى الشاطر ومولاي إبراهيم... واكتسبت هذه الفرقة شهرة كبيرة، وقد وجد المجتمع الأمازيغي في مضامين وطرق أداء الفرقة الشعرية انعكاساً صادقاً لما يعانيه ويكابده من آلام وهموم.

حقيقة الأمر أن أصحاب الضمائر الحية والمهتمين، يجب عليهم أن يلتفتوا التفاتة بسيطة إلى أفراد هذه المجموعة لرد القليل من الاعتبار لمن جعلوا شعارهم :   نكي شهوا نو حوديغ تنت ءور مقورنت

(Source :  http://awnool.it.gg/ )






 


Izenzaren إزنزارن

A1  Ddunit tga Izmaz    الدونيت تڭا إزماز
A2  Imrjan n Rbbi  إيمرجانربي 
B1  Imhdan  إيمحضان
B2  Tassutad تسوتاد

HERE




Izenzaren إزنزارن

A1     Dounit Tgaghemkad
A2     Warlamane
B1     Iguiguil (Immi Henna)
B2     Wad It Moddoun

HERE


 

Izenzaren إزنزارن - Hommage a Boubaker Anchaden

A1 Ala Rabi Ayahbib Amzate Elkhatri 
A2  Tidink Elbarrad Aoua
A3 Amtaou hoy
B1 Addounite Tazri
B2 Aoudass Atassanou
B3  Iz'am Amdlous

HERE